Ausstellungen 2017

Ausstellungen 2017
23.02.17	Kunsthaus Zürich Ernst Ludwig Kirchner - Die Berliner Jahre Grossstadtrausch - Naturidyll Die rund 160 Werke umfassende Ausstellung «Grossstadtrausch / Naturidyll. Kirchner – Die Berliner Jahre» widmet sich seiner bahnbrechenden Schaffensphase von 1911 bis 1917, als der junge Künstler in Berlin lebte. In den Fokus der Präsentation gerückt wird dabei das Spannungsverhältnis zwischen seinem Leben in der pulsierenden Grossstadt Berlin und auf der beschaulichen Ostseeinsel Fehmarn, wo er die Sommermonate von 1912 bis 1914 verbrachte. Beide Orte der Inspiration könnten nicht gegensätzlicher sein, doch zeugen die damals entstandenen Werke von Kirchners Streben nach einem Leben ausserhalb der bürgerlichen Normen und nach einer neuen, «ursprünglichen» Ausdrucksform. [kunsthaus.ch]
08.03.17	Kunsthaus Aarau Blumen für die Kunst Bild links: Olivier Mosset, Florist Rene Mutti Alle weiteren Werke
22.03.17	Picasso Museum, Barcelona "Das Picasso Museum (Museu Picasso) liegt im El Raval Bezirk. Es ist das meistbesuchte Museum in Barcelona und befindet sich in einem mittelalterlichen Herrenhaus, das allein durch seine Architektur überzeugt. Im Inneren findet man die größten Schätze, die Werke von Pablo Picasso. Der Künstler hatte eine enge Verbindung zu Barcelona. Zwischen 1895 und 1904 lebte und studierte er im Viertel Ciutat Vella. Das Picasso Museum, oder Museu Picasso, ist in chronologischer Reihenfolge in die unterschiedlichen Perioden der Schaffenszeit Picassos unterteilt. Es beginnt mit seinen frühen Skizzen und Selbstportraits, beschäftigt sich mit seiner launischen blauen Periode und endet mit seiner Studie von Las Meninas von Diego Velazquez. Die Stücke sind so ausgestellt, dass jedem die nötige Aufmerksamkeit zuteil wird. Mit mehr als 3800 Bildern kann man die Ausstellung aber nicht gerade als spärlich bezeichnen." [viatorcom.de] Die frühen Werke (ab 14!) Picasso's zeigen seine grandiosen Fähigkeiten in Sachen Zeichnen und herkömlicher Malerei. Eindrücklich auch ganze Serien (späterer Werke) zum gleichen Motiv, die er innert weniger Tage herstellte. Haus und die ganze Ausstellung ist sehr eindrücklich!
24.03.17	Joan-Miro-Stiftung, Barcelona "In der Joan Miró Stiftung befinden sich Werke aus der gesamten Schaffensperiode von Joan Miró. Aber es sind nicht nur die Werke Miró's, die sehenswert sind, das Gebäude des Architekten Josep Lluis Sert am Hang des Montjuic gelegen, hat eine besondere Wirkung durch das Licht, den Raum und die Grosszügigkeit der Anlage. Ausser der permanenten Ausstellung werden immer interessante temporäre Ausstellungen und kulturelle Aktivitäten angeboten. Das Café im Innenhof (!) des Gebäudes lädt den Besucher zu einer besonderen Ruhepause ein" .[webarcelona.net] Sehr schöne Anlage! Miro's Werke kommen wunderbar zur Geltung. Grosszügige Platzverhältnisse bringen die Farben so richtig zum Leuchten.
13.07.17	Kunsthaus Aargau Swiss Pop Art "Die Sonderausstellung Swiss Pop Art zeigt erstmals einen umfassenden Überblick über die Pop Art in der Schweiz. Die Pop Art gilt als eine der wichtigsten internationalen Strömungen der Nachkriegszeit. Ausgehend von Grossbritannien und den USA hat sie sich in den 1960er-Jahren rund um den Globus durchgesetzt. Auch für die Schweizer Kunstschaffenden war sie von Bedeutung. Beeindruckt von den provokativen Bildinhalten und den neuen Tendenzen schufen sie zwischen 1962 und 1972 Werke, die sich zwar an die internationalen Vorbilder anlehnen, jedoch auch eine eigene künstlerische Sprache sprechen. Diesen spezifisch schweizerischen Formen und Tendenzen der Pop Art in der Deutschschweiz, im Tessin und in der Romandie widmet das Aargauer Kunsthaus nun eine gross angelegte Schau, welche über die bildende Kunst hinaus auch die Schnittstellen zur Kunst im öffentlichen Raum, zu Fotografie, Musik und Design beleuchtet. Swiss Pop Art vereint rund 270 Gemälde, Papierarbeiten, Skulpturen, Filme und Objekte von 50 Kunstschaffenden. Die Werke stammen aus dem Besitz der Kunstschaffenden, aus diversen Museums- und Privatsammlungen und aus der Sammlung des Aargauer Kunsthauses. Viele der Arbeiten wurden kaum gezeigt und ermöglichen in der Ausstellung zahlreiche Neuentdeckungen." [Aargauer Kunsthaus] Wunderbar die Jukebox im Untergeschoss und die TV-Zeitdokumente!
08.09.17	Propriété de Szilassy, Bex & Arts: L'énergie Triennale de sculpture contemporaine en plein air Trente et un artistes – voir fotos– se sont inspirés du thème de l’énergie pour créer des oeuvres fortes et originales. Toutes les pièces sont à vendre. Cheminement Le domaine de Szilassy est un enchaînement de tableaux de nature savamment orchestrés pour votre plaisir de promeneur champêtre. La prairie est un jardin amoureusement cultivé; grandes herbes et fleurs des champs naissent d’un sol vivant, meuble. Vous êtes invités, un brin d’herbe au coin des lèvres, à suivre les chemins tondus pour que cette fresque bucolique dont vous êtes l’indispensable personnage perdure. Diesmal wieder unbedingt nicht verpassen!
08.09.17	Fondation Pierre Gianadda Paul Cézanne: Le Chant de la Terre "Depuis deux décennies, la Fondation Pierre Gianadda explore et partage l’univers des peintres impressionnistes : Degas, Manet, Gauguin, Van Gogh, Berthe Morisot puis Monet et Renoir ont habité ses cimaises lors de présentations monographiques de très grande envergure. Dans la poursuite de cet élan, une centaine d’œuvres – quatre-vingts toiles et une vingtaine d’aquarelles et dessins – de Paul Cézanne, issue des plus prestigieuses collections internationales, souligne aujourd’hui la place et le rôle du maître d’Aix à travers la représentation de la nature, épousant ce *Chant de la Terre* dont son Œuvre célèbre la quintessence vers la modernité. Pour ponctuer ce cycle, Paul Cézanne s’imposait tout naturellement." [Fondation Pierre Gianadda!] Auch das eine Reise in die Westschweiz wert!
06.12.17	Fondation Beyeler Paul Klee (Wege in die Abstraktion) "Die Ausstellung widmet sich einem bis jetzt noch kaum untersuchten Aspekt in Paul Klees Schaffen – der Abstraktion. In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts wird die Abkehr vom Gegenständlichen und die Entwicklung abstrakter Kunst zu einem Hauptthema für viele europäische Künstler. Auch der Schweizer Künstler Paul Klee wendet sich dieser Herausforderung zu: In seinem fast 10.000 Arbeiten umfassenden Oeuvre lassen sich – vom Früh- bis zum Spätwerk – überaus spannende Beispiele für die Entwicklung abstrakter Bildwelten sowie für Abstraktionsprozesse in der Malerei beobachten. Die wichtigsten Aspekte in Klees ungegenständlichen Werken sind dabei in seinem ganzen Schaffen von zentraler Bedeutung: Natur, Architektur, Musik und Schriftzeichen." [Fondation Beyeler] Eindrückliche Ausstellung mit vielen mir unbekannten Werken. Zusammen mit der Reihe "Klee - Wege in die Abstraktion" an der VHS Zürich ergibt sich ein guter Überblick über die ersten 40 Jahre des letzten Jahrhunderts, die Paul Klee mitgeprägt hat.
07.12.17	Aargauer Kunsthaus Auswahl 17 Die Künstlerinnen und Künstler der Auswahl 17: Anna Andris-Schwindt, Silvia Bächli & Eric Hattan, Eva Borner, Marilin Brun, Patricia Bucher, Erich Busslinger, Nora Dreissigacker, Marianne Engel, Remy Erismann, Tatjana Erpen, Hans-Rudolf Fitze, Philippe Fretz, Christina Frey, Thomas Galler, Dominique Eliane Girod, Eva Maria Gisler, Tomaz Gnus, Otto Grimm, Stefan Gritsch, Mireille Gros, Marianne Halter & Mario Marchisella, Valentin Hauri, Simone Holliger (Gast Auswahl 18), Daniel Robert Hunziker, Tom Karrer, Thomas Kern, Jason Klimatsas, Denise Kobler, Kathrin Kunz, Raphael Linsi, Max Matter, Dominic Michel, Claudia & Julia Müller, Willi Müller, Sadhyo Niederberger, Ruth Maria Obrist, Arlette Ochsner, Susanna Perin, Sara Rohner, Lorenz Olivier Schmid, Andreas Seibert, Milena Beatrice Seiler, Hansruedi Steiner, Gabriel Studerus & Julia Geröcs, Stefan Sulzer, Paul Takács, Elena Tamburini, Andrea Winkler, Rolf Winnewisser, Martin Zimmermann, Beat Zoderer Tatjana Erpen Lorenz Oliver Schmid	Patricia Bucher Beat Zoderer Haenger&Hartmann (Gäste Auswahl 17)
09.12.17	Niklaus Stöcklin Museum Oskar Reinhart, Winterthur Neu. Sachlich. Schweiz. "Im Zentrum der Ausstellung stehen die Schweizer Hauptvertreter der neusachlichen Strömung, die einzeln vorgestellt werden. Zu diesen zählen Niklaus Stoecklin, Adolf Dietrich, Wilhelm Schmid und Eduard Gubler. Dazu seien auch weniger bekannte Vertreter gezeigt und solche, die nur über kurze Phasen neusachlich malten. Zu ihnen gehören die Basler Emanuel Schöttli, Charles Hindenlang und Rudolf Maeglin sowie Eugen Zeller und Fritz Schmid aus Zürich. Unabhängig von den Bestrebungen in der deutschen Schweiz führten Maler in der Romandie den im 19. Jahrhundert gepflegten Realismus, der vom Klassizisten Ingres initiiert worden war, auf ihre eigene Weise in das 20 Jahrhundert. Dabei gab ihnen auch Vallotton wesentliche neue Impulse. Zu diesen Künstlern gehören die Gebrüder François und Aimé Barraud und Théophile Robert. Miteinbezogen wird auch Otto Dix als bekannteste deutsche Position und seine Bezüge zur Schweiz. Der Maler, der sich als der Erfinder der Neuen Sachlichkeit bezeichnete, ist mit einigen hierzulande entstandenen Landschaftsbildern vertreten. " [NZZ] Was für ein Unterschied zu "Wege in die Abstraktion", die zur gleichen Zeit Künstler/innen umgetrieben hat! Sehenswerte Ausstellung! "Chrüzli-Schmid" Wilhelm Schmid	François Barraud François Barraud Eduard Gubler Aimé Barraud Adolf Dietrich
14.12.17	Peter Tschan	Jossef Felix Mueller Louis Soutter Martin Disler Miriam Cahn (s. auch Ausstellung Aargauer Kunsthaus 2015)
14.12.17	Aargauer Kunsthaus Wild Things "Die Kunst der 1980er-Jahre spiegelt den gesellschaftlichen Aufbruch einer jungen Generation, die energisch nach physischen und denkerischen Freiräumen strebte. Die als «Neue Heftige» oder «Neue Wilde» bezeichnete Strömung setzt sich in wilden Malereien, mit expressiven Plastiken, intimen Zeichnungen und enthüllenden Fotografien mit emotionalen und gesellschaftlichen Themen wie Liebe, Angst, Gewalt und Sexualität auseinander. Wild Thing zeigt Schweizer Kunst aus der Sammlung des Aargauer Kunsthauses. Hierbei schlägt die Schau den Bogen von Louis Soutter, einem Vorreiter der gestischen Malerei in den 1940er-Jahren, hin zu wichtigen Kunstschaffenden der 1980er-Jahre wie Silvia Bächli, Miriam Cahn, Josef Felix Müller und vielen mehr. Der Grossteil der Exponate stammt aus der Schenkung des Ehepaars Betty und Hartmut Raguse-Stauffer." [Kunsthaus Aarau] Kraftvolle, zum Teil abgründige Werke. Unbedingt sehenswert! Thomas Zindel